武汉小众攻略 不去武大和黄鹤楼 这些地方更值得一玩

以体验民俗文化的方式打开

随着越来越多的非物质文化遗产走进人们视野，那些快被人们遗忘了的技艺再次走进人群，它们都有着深远的历史，在那个不属于我们的年代里大放异彩。如今它们可能再也回不到当年的繁华，但是如今为传统技艺坚守的人们，他们身上所展现的匠心，谁说不是另一种光芒呢。

|| 汉剧- 百转千回的调子有唱不完的故事

（▲图：POCO@南山马）

关于汉剧，它在戏剧界有着不可撼动的地位，它曾在清嘉庆、道光年间，流传到北京，加入徽调班社后逐渐融合演变而成了现在的京剧。对川剧、滇剧、桂剧、湘剧、粤剧、赣剧等地方戏曲剧种也有不同程度的影响。只是20世纪60年代以来，各地汉剧团急剧减少，至今湖北省境内仅存两个专业汉剧院团，许多剧目和传统技艺正随着老艺人的谢世而失传。

不过，幸好，汉剧优美独特的唱法再次被人听到，它同是一种调子，各类角色却可以有不同的唱法，许多历史演义和民间传说故事的戏剧，再次被搬上舞台。

看剧推荐：武汉汉剧院

|| 高龙- 每一次华丽的舞动，都是背后辛苦的付出

（▲图：图虫网@王运良）

（▲图：图虫网@hwnok）

（▲图：poco@远影碧空）

汉阳高龙始于1300多年前的唐代，每年的正月里，为了迎接新年，人们舞起高龙，以示庆祝。汉阳高龙造型独特，由龙头、龙身、龙尾三部分组成，属切割式结构。从扎制框架开始就讲求篾竹工艺的完整性，在色彩上，多以红色、金黄色、白色为主调。制作材料主要是竹篾、皮纸、细纱布、彩纸等，精工扎制、裱糊而成，要经过选材备料、火烤校正、量尺钻眼、扎灯筋、穿龙衣等步骤。复杂的工艺流程，使得一个熟练的扎龙老师傅，每年也只能扎2-3条。高龙表演起来也颇具难度，叩、扫、举、抖、顶、托，甚至口衔齿托，每一次跟随节奏的舞动，都显示出舞龙人的深厚功底。